人物雕塑的形象及分类

人物雕塑是以古今中外的各种人物为造型的雕塑艺术，指用各种可塑材料或可雕、可刻的硬质材料创造出具有一定空间的可视、可触的艺术人物形象。借以反映社会生活、表达艺术家的审美感受、审美情感、审美理想的艺术。

儿童雕塑：以儿童为雕刻对象，主要有石雕和铜雕两种。往往用于表达一种童真、童趣，常常用于公园、游乐场和城市景观雕塑之中。

古代人物雕塑：这一部分雕塑主要以古代人物为对象雕刻，一般用于城市景观雕塑之中，反映社会生活、表达某种积极向上的情感。

西方人物雕塑：这部分雕塑主要为艺术性人物雕塑，一般用于艺术上的表现，表达艺术家的审美、情感和理想的艺术。

名人雕塑：名人雕塑以人物优秀的业绩，崇高的精神，深受百姓所喜爱，世界名人之多，在不同的国家与地域都有很大的影响。

抽象雕塑：抽象雕塑是根据真人、真事拟定一个虚拟的形状铸造出来的。抽象雕塑表达了作者对社会以及人物的理解和表达方式。

主体性人物雕塑：主题性人物雕塑多用于城市公园与花园建设中，并且以丰富多彩的主题性质深受市民喜爱。

装饰性人物雕塑：装饰性人物雕塑如其名称就是起到装饰作用的雕塑，经常会用于公司、餐饮、校园等公共场所摆放。

大抵有基方筑室，未闻无址忽成岑”。人物雕塑是人类的精神产品，也是文化的组成部分；文化的内涵决定这人物雕塑的形式，人物雕塑的形式也丰富着文化的内涵。

任何一个国家，都有其发展的自身规律。它的历史背景、经济发展、人口状况等方面决定了某特有的文化氛围。国家的文化氛围在某些程度上决定了其人物雕塑的基本状况。

典型的例子便是美国首都纽约的自由女神像，她是美国独立纪念时法国送给美国的礼物。伫立于曼哈顿的自由女神像，不仅仅是美国独立的象征，更是美国国家的象征。女神手中握着的火炬与法典都是与美国文化、国情有着紧密联系的。

伫立于各个城市的人物雕塑，不仅仅是为了美化环境而建立，它的存在，还体现了这个城市的精神面貌与城市的文化建设。

每个时代都有其历史的，独特的时代特征。是和当时的经济，文化，宗教，军事，人民的追求分不开的。同时在不同的时代里，艺术的演变与成就也是不一样的。雕塑艺术就是以其独特的艺术形式，展现了不同时代的风貌与格调。雕塑风格的演变与丰富同时也是时代演变的产物。

在丹麦的哥本哈根，当1913 年根据安徒生的童话创作而成的《美人鱼》诞生之后， 1908 年建成的作为城市标志的《杰芬喷泉》就逐渐为人们所淡忘了，《美人鱼》逐步代替了《杰芬喷泉》而成为哥本哈根，甚至是丹麦的标志了。

秦汉时期中西方人物雕塑差异，直接原因当然是中西审美观的不同。中国的审美观强调的是一种集体之美。不论秦始皇兵马俑还是汉俑，展现的都是强大阵列的威严、庄重之美。这种美是在众多的人俑的排列、组合、相互联系当中显现出来的。而古希腊罗马的雕塑强调的是个人所展示出来的美。例如创作于前19年的罗马皇帝奥古斯都的雕像：目光炯炯，好像看到了光明的前景；右手举起，仿佛指挥着自己的军队；左手持矛，似乎时刻准备着武力征服；胜利之神在他脚下，给予他无尽的力量。即使是群体像，希腊和罗马人也不希望在整体中展现美。再如帕加马祭坛上表现宙斯和雅典娜与举人战斗的浮雕，一共有几十个人物，但作者主要想表现的是宙斯和雅典娜，所以刻意地表现这两个主人公，使之在整个浮雕中占支配地位。这种情况在秦始皇兵马俑和汉俑中是找不到的。